Subalternidade como performance

A subalternidade aparente da puta no flerte — a doçura, o “amor”, o elogio antecipado, a hospitalidade absoluta — é técnica deliberada, não submissão real. A formulação está em Natânia Lopes, Cabaré: de saída, a gente se coloca nesse lugar tradicional da mulher subalterna. Mas é uma performance, não é a real. O argumento desfaz uma das leituras mais comuns sobre o trabalho sexual, segundo a qual a puta interioriza a posição inferior que executa.

A formulação se apoia, ainda que sem citação direta, em duas tradições antropológicas e filosóficas. Erving Goffman, em The Presentation of Self in Everyday Life (1959), descreve a interação social como dramaturgia: cada pessoa apresenta um self público para audiências específicas, gerencia impressões, mantém front-stage e back-stage. A puta no salão é Goffman literal — a interação é cena calculada, com vestuário cênico, fala estilizada e papel pré-definido para cada parte. Judith Butler, em Gender Trouble (1990), radicaliza o argumento: o gênero não é dado interno expressado por gestos, é o resultado da repetição estilizada de gestos. Ser feminina é fazer feminilidade. A puta executa o feminino subalterno com tal rigor técnico que escancara a natureza performada de toda feminilidade subalterna que circula sem aspas.

A consequência política, no argumento de Natânia, é dupla. Por um lado, a performance protege: o cliente que recebe a doçura abaixa a guarda, baixa o risco do encontro, paga pelo que pediu. A subalternidade encenada é segurança trabalhista. Por outro lado, a consciência da performance produz lucidez crítica sobre toda a feminilidade que se executa fora do programa. Quem performou subalternidade por dinheiro reconhece, na esposa que serve o marido em silêncio, na funcionária que ri da piada do chefe, na filha que cuida do pai, a mesma técnica — só que sem cachê.

A leitura desestabiliza o vocabulário liberal segundo o qual ou se é livre ou se é oprimida. A puta de Natânia é livre dentro de uma economia de gênero altamente coercitiva, e essa liberdade se mede precisamente pela capacidade de executar a subalternidade sem ser ela. A doçura é dispositivo, não destino. O que está em jogo é o controle sobre o efeito, não sobre o gesto.